평범한 절은 넘어갈 수 있습니다. 약한 브릿지가 노래를 망치지는 않습니다. 하지만 기억에 남지 않는 후렴은 사람들이 다시 찾지 않는 노래를 만듭니다.
후렴은 목적지입니다. 나머지 모든 것, 절, 프리코러스, 빌드업, 은 후렴이 왜 거기 있는지를 정당화하기 위해 존재합니다. 목적지가 여행할 가치가 없다면, 다른 건 아무 의미가 없습니다.
그 자리를 차지할 만한 후렴을 쓰는 방법을 알려드리겠습니다.
한 가지만 말하세요
후렴 쓰기에서 가장 큰 실수는 너무 많은 것을 말하려는 것입니다.
훌륭한 후렴에는 하나의 아이디어만 있습니다. 노래 전체의 요약이 아닙니다. 여러 감정이 겹겹이 쌓인 것도 아닙니다. 한 가지, 노래가 무엇에 대한 것인지의 가장 본질적이고, 더 줄일 수 없는 진실.
"I Will Always Love You." "We Don't Talk Anymore." "Shake It Off."
각각은 한 번의 호흡으로 말할 수 있는 완전한 생각입니다. 후렴의 아이디어를 담기 위해 두 문장이 필요하다면, 너무 많은 것을 하려는 겁니다. 그 밑에 있는 것을 찾을 때까지 줄이세요.
높게 시작하고, 높게 유지하세요
후렴은 절의 에너지 레벨을 깨기 때문에 작동합니다. 절은 보통 음정이 낮고, 대화적이며, 말하기에 가깝습니다. 후렴이 들어올 때, 무언가가 올라가야 합니다, 볼륨, 밀도, 음역.
가장 흔한 실수는 절과 같은 멜로디 높이에서 후렴을 쓰는 것입니다. 절의 가장 높은 음과 후렴의 가장 높은 음이 같다면, 감정이 갈 곳이 없습니다.
후렴을 올려주세요. 아껴둔 음들을 사용하세요. 절이 5음에서 끝난다면, 후렴은 옥타브까지 닿게 하세요.
멜로디의 높이감과 감정적 아크를 만드는 요소에 대한 더 깊은 분석은 좋은 멜로디와 훌륭한 멜로디의 차이에서 같은 원칙을 다룹니다.
제목의 순간
대부분의 잘 알려진 노래에서, 제목은 후렴에 등장합니다, 보통 맨 처음이나 맨 끝, 모든 것이 해결되는 줄에서.
이유가 있습니다: 제목은 개념적 무게중심입니다. 감정적으로 절정인 순간에 착지하면, 청취자는 그 느낌을 그 단어들과 영구적으로 연결합니다. 그것이 훅을 만듭니다.
노래의 제목이 후렴에 나오지 않는다면, 나와야 하는지 한번 물어보세요.
정점 음에서의 모음을 잡으세요
기술적인 이야기지만, 노래 부르기 편한 정도에 엄청난 차이를 만듭니다.
후렴의 가장 높은 음, 감정적 정점, 에 어떤 모음이 올라가 있나요?
열린 모음(아, 오, 에 같은 "say," "go," "feel"의 발음)은 울려퍼집니다. 전달력이 있습니다. 크게 느껴집니다. 닫힌 모음과 자음 클러스터(ㄴ, ㅁ, ㅇ 받침)는 음을 막습니다, 소리가 충분히 열리지 않죠.
"And I, I, I, I will always love you"를 들어보세요. 모든 높은 음이 열린 모음 위에 의도적으로 놓여 있습니다. 올바른 음에 올바른 모음을 넣기 위해 한두 단어를 조정하는 것은 가치가 있습니다. 이건 꼼수가 아닙니다; 장인정신입니다.
대조는 후렴의 가장 좋은 친구
후렴은 절과 다르게 느껴져야 합니다. 단순히 높은 것뿐 아니라, 다른 것이어야 합니다.
리듬적으로: 절이 말이 많고 빽빽하다면, 후렴은 숨 쉴 공간이 있어야 합니다. 절이 여유롭다면, 후렴은 더 긴박할 수 있습니다.
역동적으로: 절이 간소하다면, 후렴은 더 풍성하게 느껴져야 합니다, 더 많은 악기, 더 많은 존재감.
가사적으로: 절이 구체적이고 서사적이라면 ("지난 화요일 네가 전화했을 때"), 후렴은 보편적이고 현재 시제여야 합니다 ("놓을 수가 없어"). 절은 이야기를 전하고, 후렴은 모두가 그것에 대해 느끼는 감정입니다.
맥락 없이 테스트하기
노래를 듣지 못한 사람에게 후렴만 들려주세요. 절 없이 그 30초만으로 무언가를 느낄 수 있나요?
훌륭한 후렴은 자기 완결적입니다. 절이 더 좋게 만들지만, 후렴은 혼자서도 작동해야 합니다. 셋업이 있어야만 이해가 된다면, 무언가를 느끼려면 맥락이 필요하다면, 이전에 나온 것에 너무 많이 의존하고 있는 것입니다.
후렴을 쓰는 데 가장 어려운 부분은 기술이 아니라 정직함입니다. 이것이 진짜 노래가 말해야 하는 가장 중요한 것인지, 아니면 아직 찾고 있는 것인지 자신에게 묻는 것이죠.
GenLyr은 멜로디를 찾는 데 도움을 줄 수 있습니다. 앱에 무언가를 흥얼거리세요, 머릿속에서 들리는 후렴의 형태만이라도, 그러면 당신의 목소리와 템포에 맞는 가사를 생성해 줍니다. 때로는 대략적인 버전을 듣는 것이 진짜 후렴이 어디에 숨어 있는지 보여줍니다. 그리고 아직 훅 프레이즈를 정하지 못했다면, 10분 안에 훅 쓰기가 유용한 출발점입니다.